Este mês as fotografias não foram diárias, mas não me incomoda que assim seja. Até porque com mais tempo para pensar o que quero fotografar consigo pensar e fazer fotografias que gosto mais.
Pessoalmente gosto de fundo claros ou brancos. Mas quando passo o dia à secretária não me faz confusão tirar fotografias ao meu espaço de trabalho (que normalmente é uma base de corte verde).

Este mês foquei-me mais nos meus desenhos e trabalho. Ah e nos livros (claro!).

This month the photographs weren't daily, but that doesn't bother me. With more time to think what I want to photograph I can do more photos that I like. Personally, I prefer white backgrounds. But when I spend most of my day at my desk I don't feel guilty of photographing it (which usually means I photograph my green cutting base).

This month I focused more on my drawings and work. Ah and, of course, books!

Durante a 7ª semana do ano (12 a 18 de Fevereiro) decidi fazer uma pequena paragem nas redes sociais para me dedicar a acabar de planear um projecto que vou revelar no início de Março.

Na semana passada disse que sim a algo que estou ansiosa para ver o resultado impresso e final (mostro o esboço do que é no vídeo em baixo). Esta situação recordou-me que é bom dizer que sim e que há alturas certas para aceitar oportunidades (como há alturas certas para dizer que não!).

Durante Janeiro e Fevereiro tenho-me sentido a fervilhar de ideias. Volta e meia dou por mim a parar de fazer alguma coisa para apontar todas elas. Algumas destas ideias estou a transformar em planos para um futuro próximo. No entanto há outras que vou ter que colocar na gaveta para mais tarde. Mas não me estou a deixar desanimar por isso, muito pelo contrário, são ideias para o futuro! E o que interessa agora é pôr em prática aquelas que realmente posso fazer (e acreditem, são muitas!).

Março vai trazer algumas novidades, fiquem atentos aqui ao blog (Facebook e Instagram) para estarem a par de tudo!!

During the 7th week of the year (12th to 18th of February) I decided to take a break from social media and focus into finish the planning of an upcoming project (that I will begin in March).

Last week I say yes to something I very curious to see the printed result (you can see a sneak peak in the Studio Vlog). This whole situation reminds me how good is to say yes to something and how sometimes is the right thing to say yes to new opportunities (as sometimes is the right thing to say no!).

During January and February, I've been bursting with ideas. Sometimes I stop what I was doing just to take note of another idea. Some of these ideas I'm turning to short-term plans and goals. However other ideas I will have to give up on them (for now), and save them for later. But what matters is I'm putting into practice many of these ideas!

March will be full of new things, stay tuned in the blog, Facebook page or Instagram so you don't miss a thing!

Sempre gostei de desenhar pessoas, a seguir a pessoas gosto de desenhar animais (não todos os animais, mas aqui o desafio é também ir experimentanto com animais que normalmente não desenho tanto).

Voltei a usar um dos sites que mencionei numa das publicações anteriores para a escolha de imagens de referência.
Qual é que é o vosso desenho preferido?

I always liked to draw people, but next one of my favorite things to draw is animals (not all type of animals, but the challenge here is an experiment with animals that I normally don't draw.)

I used again one of the reference images sites that I've spoken about in another blog post.
What's your favorite drawing?

Em 2016 e 2017 tive a fantástica oportunidade de ilustrar e paginar estes dois livros de actividades publicados pela editora Booksmile. Desde que segurei o primeiro livro - O Meu Diário Superfixe nas mãos que queria sortear uma cópia aqui no blog. O momento certo nunca chegou, por isso esperei pela publicação d' O Diário das Melhores Amigas. E depois acabei por esperar mais alguns meses até achar que era a altura certa.

O Meu Diário Superfixe

Estes livros de actividades por alguma razão fazem-me lembrar a Primavera, por isso achei que esta altura (antes e a tempo da Primavera) era a altura ideal para fazer este sorteio.

Vou sortear um exemplar de cada um dos livros, no entanto apesar de serem dois livros, só haverá um vencedor (ou vencedora).
Continuem a ler para descobrir as regras do sorteio.

O Diário das Melhores Amigas

REGRAS!
Sorteio Nacional (válido para Portugal e Ilhas)
Válido de 21 de Fevereiro a 07 de Março de 2018 
Sorteio fechado. A vencedora foi a Viviana

Sorteio realizado por Nuts for Paper.

Para participar neste sorteio têm de respeitar as seguintes regras:
- gostar página de Facebook Nuts for Paper
- seguir @nutsforpaper no Instagram
- seguir @aoutramafalda no Instagram
- preencher todos os itens do formulário a baixo
- cada pessoa só pode participar uma vez
- podem partilhar o sorteio nas redes sociais, mas tal não vai contar para a participação no sorteio.

O sorteio será feito com ajuda do site random.org e será anunciado nos primeiros dias de Março.
O vencedor/a será contactado por email. Têm 48 horas para responder. Se não o fizer, irei sortear outro nome.

Esta semana não desenhei, por isso decidi aproveitar para vos falar dos diários gráficos que estou a usar no momento.

São três (na realidade são cinco! Um dos que não vou mostrar é para ilustrações, porque têm um papel mais grosso em que gosto de usar as Ecolines e os marcadores Copic. O outro que não vos vou mostrar foi um diário gráfico que criei no início de 2017. É um bom diário gráfico para desenhar esboços de ilustrações, ou desenhos que quero vectorizar. Têm um papel sem textura, muito branco que funciona muito bem com ecolines, lápis e marcador preto).



O primeiro diário gráfico de que vos quero falar é da marca Talens Art Creation, têm 12 cm por 12 cm. Comprei-o na minha viagem à Madeira porque nunca tinha visto nenhum diário gráfico da marca em Portugal, e porque normalmente não costumo desenhar tão pequeno, mas achei que podia ser uma óptima ideia para o projecto Inktober do ano passado. O Inktober é um projecto criado por Jake Parker e consiste em fazer desenhos a tinta durante o mês de Outubro. A minha ideia o ano passado era desenvolver mais ilustrações à volta de uma personagem que criei - um esquilo chamado Chubby. Infelizmente só terminei uma das ilustrações durante o mês de Outubro. No entanto tenho vários esboços neste diário gráfico todas à volta desta personagem. O papel deste diário gráfico é ligeiramente amarelado e acetinado. Funciona muito bem com lápis e marcadores.

O segundo diário gráfico é a minha mais recente aquisição. É também da marca Talens Art Creation, mas é A5. O papel têm textura e simplesmente divinal de desenhar a lápis (ou outras técnicas secas). Tenho usado este diário gráfico para fazer desenhos à vista (como os desenhos que partilhei a semana passada). É um diário gráfico onde quero treinar desenhar a figura humana e animais, mas sem a pressão de criar desenhos bonitos ou sequer ilustrações. Sinto que preciso de treinar e este diário gráfico vai servir para isso. Por norma não gosto de diários gráficos de capa dura cosidos ou sequer de usar as duas páginas dos diários gráficos, mas é importante sair da nossa zona de conforto (de vez em quando).

O terceiro diário gráfico comprei em Agosto do ano passado. É A5 e de argolas - é o meu tamanho preferido de papel para desenhar, e os diários gráficos de argolas costumam ser aqueles com que estou mais confortável. Não é muito grosso, nem têm muita textura, mas aguenta aguarelas e Ecolines. É da marca Winsor & Newton. Ainda não usei tinta mas deve resultar muito bem. Este era o diário gráfico que estava a usar antes de começar os outros dois. Com este diário gráfico comecei a preencher mais as folhas, em vez de fazer um desenho por folha (como era o meu hábito). Gosto muito de usar os lápis Col-Erase da Prismacolor para desenhar neste caderno (são lápis de cor mas que dão para apagar - se não carregarmos muito quando desenhamos), infelizmente com estes lápis desenho muito ao de leve e depois não consigo fotografar o que desenhei. No entanto são bons lápis para criar a estrutura do desenho e depois usar lápis HB para as linhas finais.

Espero que tenham gostado desta publicação, e até para a semana com mais desenhos!

Esta semana estive focada em planear um projecto pessoal (que espero partilhar por aqui brevemente). Estive também a arrumar o meu quarto e algum do meu arquivo pessoal, mas infelizmente não avancei tanto como desejava.
O frio fez-me manter mais por casa e ao terceiro dia já estava a começar a sentir-me a ficar com a febre de cabine por não ter saído de casa.

Apesar de viver numa cidade muito carnavalesca, este ano não me sinto dentro do espírito carnavalesco, por isso o meu Carnaval foi passado a terminar encomendas e a relaxar.
É um pouco disso que podem ver no Studio Vlog desta semana.

This week I was focused on planning a personal project (that hopefully, I will be sharing all about it soon). I also spent part of the week organizing papers and things in my room, although on that front I didn't advance as much as I wished.
The cold made me stay at home and on the third day was already feeling a little like cabin fever.

My hometown is well known for its carnival, but this year I didn't feel very festive or with the will to put on a mask. So instead my weekend was spent finishing orders and relaxing. 
And that's a little bit of that, that I share in this week's Studio Vlog. 

O Sketchbook Friday desta semana é um bocadinho diferente porque decidi fazer um tipo de desenho diferentes.
Todos estes desenhos foram desenhados a partir de fotografias a partir de um site (deixo os links no final da publicação, para o caso de estarem interessados) onde podemos selecionar o tema que queremos desenhar, escolher o tempo que a imagem está a aparecer e depois é só desenhar.

This week's Sketchbook Friday is a bit different because I decided to focus on gesture drawing.
All these drawings were drawn with reference images from a website (I will leave the links at the end of the post), where you can select a theme of what you want to draw and choose the time frame on which the images/photographs appear - then all you have to do is draw.


Inicialmente escolhi desenhar rostos e expressões. Normalmente gosto de dar 10 minutos para cada imagem. Assim não me sinto pressionada a rabiscar algo rapidamente, e se precisar de corrigir algo consigo fazê-lo. (No entanto há vantagens em praticar desenhar em menos tempo, pois assim aprendemos a captar o essencial com poucos traços).

I started with faces and expressions. Usually, I choose the 10 minutes for each image. This way I don't feel pressure to just sketch something and if I need to fix something I can do it. (Although there are a lot of advantages in practicing in drawing with less time per image, so you can learn to capture the essential more quickly).


Depois decidi passar para modelos de corpo inteiro. Nestes desenhos tentei fazer desenhos mais rápidos e com menos detalhes.

Quando estava na universidade tive algumas aulas de desenho de modelo em que fazíamos desenhos rápidos e gestuais para aprendermos a captar o corpo humano de uma forma rápida e simplificada.
É um género de desenho que ajuda imenso a desenvolver o desenho, daí eu ter decidido voltar a ele. Decidi começar um diário gráfico novo, só para este tipo de desenhos.

After I wanted to draw full body models. On these ones, I did quicker and fewer details drawings.

When I was on university I had drawing classes with a life model where we did quick sketches and gesture drawings. It really helps to develop and improve one's drawings skills, that's why I decided to do it again. I also started one new sketchbook just for this kind of drawings.

Materiais usados/ Tools
- Sketchbook da Talens, com 80 Folhas de 110gr (tamanho 14x21 cm)
- A5 Sketchbook from Talens with 80 sheets of 110gr
- Lápis HB (nº2)
- HB pencil

Sites /Websites
- reference.sketchdaily.net/en
- quickposes.com/en
- line-of-action.com

No último Bites & Bits prometi que esta semana vos mostrava o estúdio depois das arrumações e limpezas.
Ficou um bocadinho diferente do que tinha mostrado inicialmente porque não dei conta ao espaço que precisava para ter as duas estantes. As vantagens do espaço estar organizado desta maneira é que tenho uma bancada gigante de trabalho toda seguida.

Como dizia no Instagram, no dia em que terminei as limpezas, o meu estúdio não é dos mais bonitos, não serve para fotografias inspiradoras do Pinterest, mas é funcional e acima de tudo é meu. E deixa-me muito feliz ver a evolução e os frutos do meu trabalho.

In the last Bites & Bits I promised to show my studio after the cleaning and organization.
It ended up a little bit different from what I've shown initially, but I had to change it in order to fit both bookshelves. The main advantage of this way is that I have a huge work bench!!

As I was saying on Instagram, my studio isn't one of the prettiest, isn't a Pinterest inspirational kind of a place, but it's functional and above all mine! And I couldn't be happier with the evolution of this space. 


 Ao longo de 2017 descobri que preciso de adaptar o meu espaço de trabalho ao trabalho que estou a fazer. E por isso decidi dividir o meu trabalho entre casa (o meu estúdio/quarto) e o meu estúdio. Em casa faço trabalho administrativo (emails, gestão da loja, finanças, segurança social, faturas, etc) e ilustração. No estúdio faço todo o outro trabalho ligado aos cadernos e acabamentos.
Tenho imensa sorte em poder ter estes dois espaços de trabalho, e por isso estou muito grata à minha família por todo o apoio que me dão. Sem eles nada disto era possível.

By the end of 2017, I discovered that I needed to adapt my workspace to the work I was doing. That's why I decided to divide my work between home (home studio/ bedroom) and my studio. At home, I do administrative work (emails, online shop, finances... etc) and design/illustration. In the studio, I do all the work related to the notebooks and packing orders.
I'm extremely lucky on having these two workspaces, and because of that, I'm very grateful to my family and all the support they give me. Without them none of this was possible.

Esta semana partilho mais duas páginas do meu diário gráfico.
Eu gosto de desenhar pessoas, mas normalmente quando me pedem para fazer retratos tenho receio de não conseguir retratar as pessoas. É algo que estou a tentar ultrapassar, e quanto mais desenho mais fácil esse processo será.

As páginas desta semana têm apenas um desenho cada uma. Eu gosto de desenhar em papel A5, mas por vezes faço desenhos pequenos. Não foi o caso destas páginas.

This week I share more two pages of my sketchbook.
I like to draw people, but when I'm asked to do portraits I feel of not being able to portrait the person properly. It's something I'm working on, and drawing more will help me work it out. 

These pages have only one drawing each. Usually, I prefer to draw on A5 paper but I mainly do smaller drawings. But that was not the case of the drawings of these pages.


Materiais usados
- Lápis HB/nº2
- Ecoline (Aguarela líquida) 508 Azul da Prússia
- Marcador Sakura Pigma Micron em 0.1 e 0.3
- Lápis de cor Rosa (Alpino)
- Caneta de Gel Branca

Tools used
- HB pencil
- Liquid Watercolor in 508 Prussian Blue (Talens Ecoline)
- Black Fineliner by Micron Sakura in 0.1 and 0.3
- Pink Colour Pencil (Alpino)
- White Gel Pen